전남도립 옥과미술관 개관 20주년 기념 '아산 조방원' 전

10월 30일까지 전남도립옥과 미술관

2016. 07.20(수) 16:17

조방원 작 관폭 56.4 +42.6cm 한지에 수묵

전남도립 옥과미술관은 개관20주년기념으로 ‘아산 조방원, 墨 煉雨에 스미다’전을 2일~10월 30일까지 개최한다.
고(故) 아산 조방원 선생은 무위사상을 바탕에 두고 아산만의 독특한 미학으로 먹산수의 극치를 보여주었다, 아산은 자연 속에서 자연과 하나 되고 먼 산과 강, 시원하게 떨어지는 폭포를 바라보며 독특한 산수화를 남겼고 이번 전시에는 폭포와 강이 흐르는 풍경의 산수만을 모아 선보인다.

아산 조방원은 색채의 현란함을 떨쳐버리고 유현(幽玄)한 내면의 깊이를 추구하는 작가다. 먹색하나로 다양한 자연의 색과 형상을 그려내 ‘먹 산수’의 대가로 불린다. 그는 평생을 그림을 그려왔지만 작품세계의 변화는 그다지 많지 않다. 그러나 자세히 보면 변화를 발견할 수 있다. 다만 형태의 변화가 아니라 내면의 변화, 즉 그림의 깊이를 변화시켜 왔다.

그림 속에 산과 나무가 존재한다는 것은 여전하지만 산과 나무의 모습은 늘 변해왔다. 특히 풍수에 관심을 두면서 그의 산은 ‘천지의 뼈대’로서 인식되고 있으며 나무는 남도판소리 ‘쑥대머리’를 형상화 한 듯 한 모양새로서 차별성으로 갖는다. 그는 작품 속에 산사나 민가를 배치할 때도 풍수를 따진다. 그가 사경(寫景)이 아닌 사의(寫意)를 표현하는 작가임을 증명한다.

그런 점에서는 아산의 작품은 철저히 남도적이라고 할 수 있다. 투박한 서민적 정서와 남도적인 서정이 짙게 깔려 있다. 오랫동안의 작품의 소재였던 풍속화도 남도의 풍속과 맞닿아 있으며 나무의 형태도 남도의 장승을 형상화 한 것이다. 다만 먹색이 채색의 총화라고 믿는 작가는 먹의 조화와 운필을 통해 자신의 화의를 드러낸다. 즉, 80년대는 어둡고 강한 먹색으로 암울한 사회적 현실을 반영하고 있으며 필선이 강하고 두꺼워진 것은 생명에의 의지를 번영한 것이다.

박원지 기자 mhtong@hanmail.net        박원지 기자의 다른 기사 보기